Вы когда-нибудь пытались спеть популярную песню на вечеринке или в караоке-баре только для того, чтобы обнаружить, что ее самые высокие или самые низкие ноты не соответствуют вашему вокальному диапазону? Когда профессиональные певцы сталкиваются с этим, они трансформируют песню в другую тональность, которая максимизирует сладкое пятно их певческого голоса.
Что такое тональность песни?
В теории музыки музыкальные клавиши — это группы нот, которые имеют гармонически приятные отношения друг с другом. Западная музыка содержит двенадцать различных звуков, каждая из которых повторяется в течение многих октав, но в большинстве музыкальных произведений все двенадцать этих звуков не используются в одном разделе. Обычно только семь из двенадцати тонов регулярно используются в музыкальном разделе. Эти группы высоты тона описываются с помощью музыкальных тональностей.
Композиторы и авторы песен обозначают музыкальные тональности, используя ключевые подписи в нотной записи. Просто взглянув на тональность, певец или инструменталист может быстро получить информацию о:
- 1. Ноты : музыкальные тональности указывают, какие семь нот будут легко доступны для создания гармонии согласных.
- 2. Аккорды : Ключевые подписи также дают подсказки о том, какие согласные аккорды доступны (аккорды будут построены на семи доступных нотах). Основные последовательности аккордов песни обычно совпадают с нотами ключевой подписи.
- 3. Тональность . Глядя на тональность, певец или исполнитель может определить, имеет ли произведение мажорную или минорную тональность. Это также потребует просмотра нескольких тактов музыки, поскольку каждая мажорная тональность имеет общую ключевую подпись с относительной минорной тональностью. Например, до мажор и ля минор имеют одинаковую тональность.
Как найти правильную тональность для вашего голоса
У певцов нет определенных тональностей, в которых они сияют. Скорее, у них есть определенные вокальные диапазоны, и они преуспевают, когда поют мелодии, соответствующие этим вокальным диапазонам. Секрет нахождения лучшей тональности для пения заключается в том, чтобы знать свой тип голоса. Изучите список вокальных диапазонов для мужских и женских голосов, отсортированный от самого низкого до самого высокого.
- 1. Бас : это самый низкий стандартный диапазон для певцов-мужчин. Многие бас-исполнители могут петь от C4 (это среднее C на фортепианной клавиатуре) до E2, что почти на две октавы ниже среднего C.
- 2. Баритон . Диапазон баритона наиболее распространен среди певцов-мужчин. В то время как баритоны не могут взять низкие ноты, как бас, они обычно могут опускаться до G2. На верхнем уровне большинство может достичь E4.
- 3. Тенор : Тенор, или контртенор, является самым высоким из стандартных мужских диапазонов. Большинство теноров могут петь между B2 и G4, что на чистую квинту выше среднего C.
- 4. Альт : Альт – самый низкий стандартный диапазон среди женщин. Многие альты превосходны в нижних нотах, опускаясь вплоть до F3 (идеальная квинта ниже среднего C). Большинство может с комфортом подняться до D5.
- 5. Меццо-сопрано : меццо-сопрано обычно колеблется от A3 в нижней части до F5 в верхней части. Это самый распространенный диапазон женских голосов.
- 6. Сопрано : сопрано могут петь очень высоко. Большинство начинают с середины C (C4) и комфортно достигают A5 на верхнем конце. Поп-звезды и оперные дивы часто могут подняться намного выше.
Как только вы узнаете свой вокальный диапазон, вы сможете выбрать лучшую тональность для транспонирования конкретной песни. Помните, что мелодии отличаются от клавиш. При выборе более высокой или более низкой тональности не сосредотачивайтесь на названии новой тональности. Вместо этого сосредоточьтесь на нотах, которые вам придется петь в этой транспонированной тональности.
3 совета для вокалистов, ищущих лучшую тональность для своего голоса
Когда вы ищете самую легкую тональность для пения определенной песни, помните о следующих советах.
- 1. Всегда разогревайтесь перед пением . Правильная разминка надолго защитит ваши голосовые связки. Это также поможет открыть ноты, которые могут быть недоступны для вас, если вы сразу же начнете петь. Проконсультируйтесь с педагогом по вокалу или воспользуйтесь онлайн-видео или приложениями, которые могут предложить множество ценных упражнений для пения.
- 2. Выберите ключ, который демонстрирует ваши высокие ноты . Более высокие ноты могут передавать огромную силу и эмоции, когда они воспроизводятся вашим естественным голосом (также называемым грудным голосом). Если певец не может взять эти высокие ноты, он может перейти на фальцет (также называемый головным голосом), который по своей природе слабее и с придыханием. Эфирный головной голос может прекрасно звучать в некоторых контекстах, но ему не хватает силы сильного грудного голоса. Желательно выбрать тональность, при которой ваш голос звучит особенно сильно на самых высоких нотах.
- 3. Найдите тональность, которая естественно сочетается с другими инструментами . Иногда исходная тональность песни больше связана с инструменталистами, чем с певцом. Например, гитаристы иногда пишут песни, которые позволяют им бубнить на открытых струнах. Это объясняет, почему многие гитарные песни написаны в тональностях соль, ре, ля и ми. Если вы играете с духовым оркестром, некоторые валторнисты предпочитают «плоские клавиши», которые более естественно подходят к их инструменту. Обратите внимание, что повышение тональности песни на полтона может облегчить вашу жизнь, но может значительно усложнить жизнь другим участникам группы.
